New project 25-26

 

PROPOSITION DE PROGRAMME GEOMUNGO, UN VOYAGE SANS FIN

 

​Projet de création franco-coréen

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“Samindongnak Duo”, une œuvre reconnue et invitée sur la scène internationale, arrive en Corée !

« Le sanjo ne reste pas dans le passé. Il est toujours un chemin vers aujourd’hui. »

 

Né à la fin du XIXe siècle, fondé sur l’improvisation

et l’individualité, le sanjo est à la fois une innovation

et un symbole de liberté dans la musique

traditionnelle coréenne. Le spectacle Geomungo,

un voyage sans fin hérite de cet esprit tout en y

insufflant une sensibilité contemporaine :

une nouvelle tentative d’explorer un

« sanjo de création contemporaine » où

instruments d’Orient et d’Occident

respirent ensemble.

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Cette représentation n’est pas une simple création. Sélectionné à la fois par le programme officiel de soutien aux héritiers de l’Administration et de la Fondation du patrimoine culturel de Corée, ainsi que par l’appel à projets de la Fondation Soorim, ce projet artistique a déjà été validé et reconnu par le monde culturel. De plus, il est d’ores et déjà confirmé comme spectacle invité officiel de la 13e édition du Festival du Printemps Coréen en 2026 à Nantes, France. Le public coréen sera donc le tout premier à découvrir une œuvre destinée à rayonner dans le monde. Présentée l’an prochain à Nantes dans une version enrichie grâce à une résidence artistique, cette création en Corée prend déjà une valeur historique.

Artistes & projet

Samindongnak – Création reliant la France et la Corée

À l’origine un trio, Samindongnak se présente en duo pour cette tournée coréenne : Jeong Joo Lee, joueuse de geomungo établie en France, et Simon Mary, contrebassiste français. Ensemble, ils traduisent l’improvisation et les variations du sanjo dans un langage musical contemporain.

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Jeoung Ju Lee | Héritière désignée du patrimoine culturel immatériel n°16 (Geomungo, style Han Gapdeuk). (Artiste sélectionnée 2025–2027 Génération SPEDIDAM)

Musicienne et compositrice, basée à Nantes et active à travers l’Europe. Elle repousse les frontières du geomungo sur la scène mondiale grâce à ses collaborations avec des artistes de musique contemporaine. Première artiste coréenne choisie par le prestigieux programme Génération SPEDIDAM, elle attire l’attention de la scène musicale européenne.

Fondatrice et directrice artistique du Festival du Printemps Coréen à Nantes depuis 2013, elle a reçu le Prix Culturel Franco-Coréen (2015) et la Médaille du ministre coréen de la Culture (2023). Elle a également composé l’album Corée à la demande de RFI (Radio France Internationale) et fait partie des pionniers ayant introduit le geomungo dans les univers de fusion, world music et électroacoustique.

Simon Mary | Contrebassiste, compositeur, arrangeur

Basé à Nantes, Simon Mary navigue entre jazz et musiques du monde. Fondateur du groupe Mukta en 1999, il a donné une dimension internationale à ce projet devenu l’un des ensembles de world-jazz les plus reconnus en Europe. Mukta a sorti six albums sous le label Warner Jazz et a été nommé deux fois aux Victoires de la Musique.

Ayant collaboré à plus de 90 enregistrements, il a élargi les frontières de son art à travers le théâtre, le cinéma et la musique traditionnelle. Il continue aujourd’hui à mener des projets où composition et improvisation se rencontrent, incarnant l’esprit expérimental de la scène française.

Jonathan Marcoz | Directeur du son

Ingénieur du son et producteur indépendant originaire de Nantes, fondateur du label et studio PureCapture. Il se distingue par ses enregistrements dans des lieux atypiques (gares, églises désaffectées, clairières, sommets alpins à 3 842 m, etc.), élargissant ainsi l’horizon de l’expression artistique.

Sa philosophie dépasse la simple captation sonore : il vise une expérience où « le lieu et le son ne font qu’un ».

Artistes coréens invités

Hyunsoo Hong – Héritière désignée du patrimoine culturel immatériel n°41 (Gasa), figure reconnue du chant classique Jeongga.
Seokjin Ko – Héritier du patrimoine culturel immatériel (Goseong Ogwangdae), maître dans l’art du spectacle traditionnel.

Soyeon Park – Geomungo byeongchang et pianiste. Artiste explorant un univers singulier mêlant chant, instrument et composition.

Signification du spectacle

Ce projet n’est pas une simple reconstitution du passé. Il réécrit le souffle de liberté et d’émancipation ressenti lors de la naissance du sanjo, en le transposant dans un langage contemporain, par le dialogue entre musiques et cultures. Le sanjo renaît au croisement du Jeongga, du chant traditionnel, du piano, du modum buk (percussions), du geomungo et de la contrebasse.

À travers cette expérience, le public se retrouve face à une question intemporelle :

« Vers où conduit mon voyage sans fin ? »

La singularité de ce spectacle réside dans son cheminement : né en Corée, il s’élèvera ensuite sur la scène internationale. Après sa première à Séoul, il sera présenté en 2026 au Festival du Printemps Coréen de Nantes dans une version approfondie par une résidence artistique. Ce n’est pas un simple début, mais bien la première étape d’un voyage mondial.

C’est donc une œuvre-phare du sanjo contemporain, née à la croisée des traditions et de la modernité, de l’Orient et de l’Occident, de la Corée et de la France. Le public assistera à un moment rare : l’extension d’un voyage artistique coréen jusqu’aux scènes européennes.

Distribution

France

Geomungo : Jeoung Ju Lee (Artiste sélectionnée Génération SPEDIDAM 2025–2027)

Contrebasse : Simon Mary
Direction sonore : Jonathan Marcoz

Corée

Gagok (chant classique) : Hyunsoo Hong
Chant, Geomungo byeongchang, piano : Soyeon Park

Percussions (modum buk) : Seokjin Ko

Dates et lieux

1re résidence à Séoul : 23–25 septembre
2e résidence à Séoul : 29–30 septembre
Première officielle (programme Héritiers désignés) : 1er–2 octobre, 20h
Lieu : Kim Hee-Soo Art Center SPACE 1, Séoul
Soutiens : Fondation pour le Patrimoine Culturel, Administration du Patrimoine Culturel de Corée, Fondation Soorim, SPEDIDAM, Association Printemps Coréen, Wecation Co.

Pourquoi ne pas manquer ce spectacle ?

1. Œuvre validée par le monde culturel coréen : sélectionnée par le programme officiel de soutien aux héritiers et par la Fondation Soorim.

2. Création à portée internationale : invitée officiellement au Festival du Printemps Coréen 2026 à Nantes, enrichie par une résidence.

3. Collaboration exceptionnelle d’artistes majeurs du monde traditionnel et contemporain : Jeongga, arts du spectacle, byeongchang, composition et interprétation.

Entre tradition et modernité, Orient et Occident, individuel et collectif, ce spectacle offre une réflexion profonde sur la manière dont « variations et renouveaux » nourrissent notre chemin de vie. Ne manquez pas cette première en Corée, prélude à une aventure artistique mondiale !​​